Эпизод 52: Кто эти люди (и где мой конь): что мы знаем о шоураннерах
Сегодня мы поговорим о главных людях в производстве сериалов и их незаменимости (и заменимости).
Мы открываем новости индустрии и читаем про новый сериал от знаменитого шоураннера. Мы знаем, что есть продюсеры, сценаристы, режиссёры, но кто такие, чёрт побери, шоураннеры и чем они занимаются на площадке?
Привет, с вами Таня! И сегодня наш разговор пойдёт о главных людях в производстве сериалов и их незаменимости (и заменимости).
Раскрою карты сразу. Шоураннер - это исполнительный продюсер, сценарист, редактор сценариев и зачастую режиссёр сериала. Или продюсер и сценарист, или продюсер и редактор, или продюсер и режиссёр. Чувствуете закономерность? В общем, шоураннер - всегда создатель шоу или его исполнительный продюсер, а чаще всего - и то, и то. Он может быть кем-то ещё, а может и не быть, но именно шоураннер своей жопой фамилией и лицом отвечает за всё, что происходит с проектом.
В кино мы обычно функцию главного рукамимахателя-командыраздавателя на площадке отдаём режиссёру. В сериала режиссёры подчиняются шоураннеру.
Это он с выпученными глазами мечется между площадкой и заказчиками (каналом или стримингом, например), он объясняет режиссёру, что ему нужно увидеть в новом эпизоде, он ночами редактирует сценарии и разжёвывает авторам, что они куда-то не туда ушли, он сидит в монтажной с грустными покрасневшими глазами и, наконец, именно он должен придумать, как растянуть выделенный бюджет на весь сезон и, если что, выпросить ещё денег. В общем, он многорук, многолик и имя ему - исполнительный продюсер (и шоураннер, так просто моднее звучит).
Мы подробно рассказывали о продакшен-студиях в одном из выпусков “Телескопа”, и теперь самое время вспомнить об этом. Продакшен-студии занимаются непосредственно производством сериалов. Причём на один проект выходят работать сразу несколько студий. Есть заказчики (дистрибьюторы), есть исполнители (продакшен-студии), где же тут прячется шоураннер? Очень просто - мечется между ними всеми. Иногда шоураннеры стоят во главе студий, занимающихся производством шоу. Например, “Мандалорца” снимала Fairview Entertainment Джона Фавро, а “Удивительную миссис Мейзел” - студия Эми Шерман-Палладино Dorothy Parker Drank Here Productions. Правда, позволить собственные студии себе могут далеко не все - для этого нужен опыт, имя и деньги.
Деньги - это главная головная боль всех шоураннеров. Нужно выбить их из заказчика (а расставаться с деньгами никто не любит), причём просить лучше сразу больше, потому что дадут всё равно меньше. Потом нужно правильно этот бюджет расписать и следить за каждым центом, но и не позволять проекту скатываться в ужас, который выпускают на CW или SyFy. Чуть отвернёшься, а там уже перерасход по какой-нибудь статье, гримёры требуют доплаты, а декораторы разбили очень важную вазу (да кто вообще её сюда поставил?!). В итоге у вас снята половина сезона, а деньги уже закончились (такое происходит чаще, чем можно себе представить).
Шоураннер по сути работает нянькой для всей съёмочной группы - он должен следить, чтобы ничего не случилось, все были довольны и не скандалили. Любой простой в съёмках - это очень-очень дорого. И при этом он ещё отвечает и за творческую часть - как правило, шоураннеры вырастают из сценаристов. В этом-то и основная проблема профессии - человек должен быть автором и управленцем одновременно. И тут многие сходят с ума. Часто к талантливым авторам (и не очень хорошим управленцам) заказчики нанимают опытных шоураннеров, которые берут на себя всю рутину и следят, чтобы проект не накрылся медным тазом или ещё чем похуже. А бывает, что в проекте просто несколько исполнительных продюсеров / шоураннеров, и они удачно делят обязанности между собой.
Шоураннер может уйти из проекта. Например, Брайан Фуллер - отличный сценарист и автор многих хороших сериалов - известен как “сбежавший шоураннер”. Так, два года назад он запустил в производство сериалы “Американские боги” и “Звёздный путь: Дискавери” и в обоих случаях ушёл после первого сезона. К счастью, у “Дискавери” остался напарник Фуллера Алекс Куртцман, в итоге ставший единственным автором проекта и сейчас активно его развивающих (к производству готовится ещё пачка сериалов по вселенной стартрека). “Американским богам” повезло сильно меньше. Фуллер ушёл из-за урезания бюджета, следующий назначенный каналом руководитель не справился и был уволен. Сериал надолго застрял в производственном аду. В конце концов, второй сезон выпустили, но лучше бы нет. Кстати, заметили, когда сериал “Сверхъестественное” превратился в придурковатое шоу про мужские задницы? Это случилось сразу после ухода Эрика Крипке.
Шоураннер - это имя. Это имя очень дорого стоит, это имя маркирует проект, на него идёт зритель, за него сражаются производители и заказчики контента. Когда индустрией правило телевидение, шоураннер должен был сначала активно предлагать каналам свои идеи, а потом защищать их перед телебоссами. Сейчас, когда классическому телевидению почти капут, стриминги активно переманивают друг у друга шоураннеров и стараются привязать их к себе. Так, Райан Мёрфи обошёлся Netflix в 300 млн долларов. Зато теперь он один за другим выпускает хитовые проекты на самом толерантном сервисе в мире.
Обратная сторона медали: создатели “Игры престолов” Бениофф и Уайсс к последнему сезону шоу были главными звёздами индустрии, но после провального финала саги интерес к ним сильно снизился. Индустрия не прощает наплевательского отношения к собственному продукту.
Откуда берутся шоураннеры? Чаще всего из сценарной комнаты, где они годами оттачивают мастерство и с любовью складируют свои идеи в ящик, чтобы когда-нибудь попробовать их продать большим боссам с деньгами. Другой тренд, появившийся в последние годы, связан с возросшей популярностью телеиндустрии. В шоураннеры активно идут кинорежиссёры, уставшие от диктатуры продюсеров и желающие творить диктатуру самостоятельно. Но никто не свободен до конца. Прав, к сожалению, всё равно будет тот, кто даёт деньги.
Бонус: два сериала для лучшего понимания кухни
“Эпизоды” / Episodes (2011 - 2017)
Безумно смешной сериал о телепроизводстве, снятый одним из авторов “Друзей” Дэвидом Крэйном. Правда, те, кто на собственной шкуре испытал радость продакшена, вероятно местами будут испытывать приступы ПТСР. Это история о том, как додин американский телеканал решил купить для адаптации британское шоу о школе для мальчиков, имеющее невероятный успеха на родине. И выписал для съёмок авторов оригинала из Лондона. Британцы, приехав в Голливуд, довольно быстро осознали, на что они подписались, но сбежать уже не получилось. Отличное пособие по работе ТВ-индустрии для начинающих. Тут вам и продюсеры, и работа сценарной комнаты, и вмешательство канала, и бесконечный свальный грех Голливудского междусобойчика и капризная звезда шоу (роль исполняет Мэтт ЛеБлан, кстати).
“Голливуд” / Hollywood (2020)
Для Netflix Райан Мёрфи выпустил в 2020 году свой главный манифест о свободе и равенстве для всех и каждого. Причём поместил его в антураж Голливуда конца 40-х. Мёрфи вообще любит поиграть с историей, но здесь он зашёл очень далеко и переписал реальность под себя. В получившейся сказке побеждает любовь и толерантность, чёрная девушка играет главную роль в фильме чёрного гея-сценариста, и оба они получают “Оскар”. Несмотря на всю фантастичность происходящего на экране, Мёрфи довольно яркими мазками демонстрирует производственную кухню. Правда, речь здесь идёт о съёмках кино, а не сериала, но акценты расставлены очень грамотно. Режиссёр и сценарист внизу, продюсеры и студия правят всем. Неизбежные компромиссы, отстаивание творческой свободы и прочие неприятности тоже имеют место. И, кстати, Джим Парсонс сыграл здесь свою лучшую роль.
На этом всё. Смотрите сериалы, сериалы не врут.
С приветом, Таня Зиберова.